Metamorfosis

Un proyecto de Abélula
Lula Goce y Abel del Castillo

inauguración
01.05.08
20 h
vino, canapés y abeluladas

Kitchen Gallery
carrer Mercè 31
Barcelona
www.kitchengallery.blogspot.com

Empequeñecimientos

I

II

Abelulaciones I

Abélula nace del objetivo común para recuperar nuestro lugar en el arte, despues de un "tsunami" con el que nos hemos quedado exhaustos, vacíos. Finalidad: volver a llenarnos para poder vaciarnos otra vez.
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Reencuentro con el arte, ego del artista, reconocimiento externo, madurez, fin de los estudios, acompañado, desde otra dirección. Somatizaciones, autocastigo, autoconocimiento, calvicie, bulto en el ojo, depresión, parte más sicológica, sintomas físicos, lentejas. Amistad, relaciones, "me he dejado llevar con lo del entrecot, cuando yo lo que quería era pescado", diversión, metáfora de lo que te ha pasado con Y y S, "¿es culpa mía?" pregunta Lula, decepciones, diversión, confianza, carácter efímero. Amor, ¿utopía?, ¿qué es el amor?, amor por lo que haces, desamor, engaño, amor propio. Dibujo. Guerras, conflictos, el desacuerdo, resolución de conflictos, abandono, sumisión, lucha, pacto, pérdida. La tragedia, tono trágico, depresión, antidepresivos, euforia. Acción. El cuerpo. El alma, el espíritu. La muerte, el nacimiento y la enfermedad. La vejez. La culpa, maletas, pesos, carga produce somatización produce vicio de pensar de esta manera, es educación: familiar, tradición judeo-cristiana, la carga de la tradición familiar. Lo grotesco, esperpéntico, la deformación. Lo cómico, diversión, lo gore, subversivo, radical. Lo común, trabajo grupal, creación conjunta, dos cabezas pensantes, dos caminos, dos miradas. Lo masculino y lo femenino, lo terrenal, lo práctico, lo psicológico.

I

II

III

IV

V

VI

VII

ABELULACIÓNES II. Por Abélula.

Intro.

La pieza consiste en una intervención del espacio, pensada específicamente para intervenir espacios expositivos, a través de dibujo directo, dónde el espectador tendrá un papel importante como componente interactivo de la pieza, realizando conexiones entre diferentes instalaciones, ayudando a redefinir y crear nuevos significados.

Queremos mostrar y hacer incapié, en cómo el mito persiste en nuestra sociedad actual, cómo nuestras acciones y decisiones diarias se pueden ver con un carácter mitológico. Una respuesta a la realidad que nos circunda, en una socidad excesivamente racionalista en la que se pierde la magia del ritual cotidiano.

Punto de partida.

En la mitologia clásica, el personaje no tiene el control total sobre la ejecución de sus decisiones, tanto presentes como futuras, pues una serie de factores externos a él interfieren y modifican el trayecto hacia su destino.
La vida tiene un punto de decisión personal. Cada uno de nosotros puede decidir sobre sus acciones, pero existe un gran componente azaroso que influye directamente alterando el curso de estas decisiones.
Nos servimos de la Odisea, el mito de Ulises, realizando una libérrima adaptación de la obra clásica griega. Analizamos cómo Ulises a lo largo de todo el viaje de retorno a Ítaca se ve influído por una serie de factores externos a él que actúan directamente sobre sus decidiones (el factor azar), llegando a modificarlas.
Jugamos con la Odisea.

Intervención del espectador

El mito perdura a lo largo de la historia, si bien su significado ya no es el de explicar el nacimiento del mundo o fenómenos naturales. Su uso persiste y la analogía con diferentes momentos cotidianos. La metamorfosis del término “mito” llega hasta nuestros días sufriendo una reubicación de significancia. El mito como creencia popular, que aún sabiendo que no corresponde a una realidad rotunda, se participa en ella y se asume como verdad por un conjunto de la sociedad (determinado por la ubicación y la cultura de cada grupo social).
El mito actualmente se puede ver como una transformación psicológica de la realidad que nos ayuda a comprenderla y a desenvolvernos en ella.
La sublimación de la cotidianeidad a través del mito (ejemplo: “todos los negros la tienen grande”).
El espectador se involucra en la obra. Se le hace partícipe de una serie de acciones cotidianas con las que identificarse, y darle las pautas para realizar la analogía entre acciones habituales y acciones que se desarrollan a lo largo de un mito. (Umberto Eco, La obra abierta.El espectador cierra el significado de la obra).

Formalización de la obra

El espacio estará intervenido con dibujos directos de representaciones actualizadas del mito de la Odisea. Además se dispondrán de forma estratégica unos dispensarios de pequeño formato, dentro de los cuales habrá tarjetas con indicaciones y reseñas que requerirán de la actuación psicológica y física del espectador.

Al tomar alguna de estas targetas, aleatoriamente le enfrenterá ante una toma de decision, o bien alguna resolución tajante, que lo hará posicionarse de algún modo. Cada tarjeta tendrá escrito algún planteamiento que le irá conectando, de acuerdo a la decisión que tome, por una narración fragmentada del espacio, la realidad y el mito.